Como no. 4

Øystein Aasan er en kunstner som lar allerede eksisterende maleri, arkitektur, skulptur, bøker og annet som vekker kunstnerens interesse danne utgangspunkt for nye kunstverk. I Aasans arbeider settes gjenstandenes opprinnelige innhold inn i en ny kontekst. I denne nye konteksten – kunstkonteksten, spiller betrakteren en viktig rolle og kunstneren inviterer oss til å bidra i produksjonen av nytt innhold. Kunsten hans bevarer således en rest av det som har vært, samtidig som det representerer noe nytt og i seg selv meningsbærende.

Øystein Aasans tre arbeider i Oslo kommunes kunstsamling illustrerer kunstnerens metode godt. Maleriene Serve og Como nr. 4. er bygget opp av geometriske elementer i to nivåer og av ulik karakter. Det ene nivået utgjør bildets bakgrunn og er bygget opp av geometriske figurer lagt i flaten og helhetlig artikulert i hvit, sort og beige. På det andre nivået presenteres vi for geometriske strukturer med tredimensjonal karakter som regelrett svever i rommet. Lik en slektning av kubismen gir den transparente artikuleringen i blått, oker og brunt oss både tilgang til figurens bakside og til rommet bak figuren.

Aasans malerier fungerer som collager der kunsthistoriens eksperimenter med flate og rom dekonstrueres og plasseres inn i kunstnerens egne billedkonstruksjoner. Det er samtidig en åpenbar referanse til arkitektur i Aasans malerier og de geometriske figurene kan like gjerne tolkes som bygningselementer tatt ut av sin opprinnelige kontekst og omgjort til billedelementer. I Mnemotic nr. 1 tydeliggjøres denne handlingen ved inkorporasjonen av en fotocollage. Fotoet viser utsnittet av et enkelt og lite bemerkelsesverdig interiør som innenfor rammene av Aasans maleri opphøyes til noe verdifullt og bevaringsverdig.